lunes, noviembre 12, 2012

Diana Patricia “La Macarena” premiará el talento infantil y juvenil con becas en su academia




La bailaora venezolana reconocida internacionalmente, Diana Patricia “La Macarena”, abrirá el próximo sábado 1ero de diciembre un proceso de audiciones para seleccionar tres niñas y tres adolescentes, que demuestren su talento y se hagan merecedoras de una beca por un año en su academia El Rocío Estudio de Flamenco, ubicada en Caracas.


 “Quiero brindarle la oportunidad a niñas y adolescentes, que no cuenten con recursos económicos para costear clases de flamenco, pero que posean el talento y las ganas de aprender este arte legendario, que ha sido mi pasión, mi inspiración, mi vida”, explica Diana Patricia.

La bailaora y coreógrafa venezolana, señala que las participantes de la audición deben presentarse con:
1. una coreografía de una duración de uno a tres minutos, elaboradas por ellas mismas
2. Deberán llevar en un CD la música que van a usar en dicha presentación
3. No podrán entrar los padres a la audición (esto evita que las niñas y adolecentes se pongan nerviosas).
4. La fecha para la primera audición para optar por las becas, será el sábado 1ero de diciembre del presente año.
5. Una vez pre-selecionadas, habrá una segunda evaluación el día sábado 8 de diciembre de 2012, momento en el cual elegirán las 6 merecedoras de las becas: tres niñas entre 7 y 10 años, y tres jovencitas entre 12 y 16 años.

Los interesados en obtener más información e inscribirse para que sus hijas y representadas participen en la audición, que realizará Diana Patricia “La Macarena” en su academia El Rocío Estudio de Flamenco, deberán enviar a través del correo electrónico elrocioestudio@gmail.com, los siguientes datos: nombre de la niña o adolescente, su edad, nombre de los padres o representantes, ciudad de procedencia, teléfono y e-mail de contacto.

El lugar donde se llevará a cabo esta actividad será en El Rocío Estudio de Flamenco. Ubicado en el Centro Profesional Santa Paula, en Caracas.

sábado, octubre 27, 2012

FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE JUDÍO CARACAS




Del 23 de al 2 de diciembre del 2012
El Centro Social Cultural y Deportivo Hebraica A.C., es el encargado de organizar el Festival Internacional de Cine Judío Caracas, Venezuela, el cual nace en el 2007 como un proyecto cultural comunitario, para convertirse en un evento a ser compartido con la sociedad venezolana, e insertándose de esta manera al circuito de más de 100 festivales de cine judío que se llevan a cabo en el mundo. Tiene por misión mostrar a través del mundo mágico del cine, las distintas facetas del judío y del judaísmo; sus tradiciones, cultura, costumbres y, fundamentalmente, exponer sus diversas vivencias, históricas y contemporáneas. Su objetivo es acercar la experiencia judía al espectador a través de una amplia y variada selección de películas, recientes o clásicos, de temática judía nacional e internacional así como de la cinematografía israelí, complementado con la presentación de cineastas, personalidades locales, eventos especiales y cine foros.
Para ampliar información pueden visitar su sitio en internet, en donde tendrán ampliado todo el programa. http://www.festivaldecinejudiocaracas.com

16º FESTIVAL CINE ESPAÑOL 2012





Para los amantes del cine, uno de los festivales más atractivos para los venezolanos es el Festival de Cine Español.
La Embajada de España en Venezuela, la Agencia Española Internacional para el Desarrollo (AECID), Gran Cine, Queiroz Publicidad, Centro Nacional Autónomo de Cinematografía (CNAC), Trasnocho Cultural, Fundación Cinemateca Nacional, Cinex, Blancica, Cines Unidos, The Walt Disney Company Venezuela, Amazonia Films y Fundación Previsora,  se unen una vez más para realizar el FESTIVAL DE CINE ESPAÑOL 2012.
La XVI edición del Festival de Cine Español (FCE) comienzó el viernes 19 de octubre en Caracas en las salas del Circuito Gran Cine: Cines Paseo del Trasnocho Cultural, Cinemateca Nacional (MBA), Celarg-Cinemateca, La Previsora, así como también en las salas de los circuitos Cinex y Cines Unidos.
En esta ocasión el FCE 2012 llega conformado por ocho títulos de producción reciente, acompañados por una selección de cinco cintas galardonadas con los premios Goya (otorgados por la Academia de Cine Española), y seis cortometrajes realizados por noveles cineastas, más una coproducción argentino-española como película invitada.
Como invitado de Honor, Ángel de la Cruz, coproductor y guionista de la cinta de animación Arrugas, ganadora del premio Goya al Mejor largometraje de animación y mejor guión, y nominada a Mejor película de animación en los Premios del Cine Europeo. Ángel de la Cruz estará dictando un taller de guion para películas de animación.
Selección oficial
Entre los platos fuertes de esta edición del FCE 2012 se encuentran:
El thriller policial No habrá paz para los malvados, del bilbaíno Enrique Urbizu, premios Goya de 2011 al alzarse con 6 de las 14 estatuillas en las categorías en las que estaba nominada: Mejor película, director, actor (José Coronado), guion original, montaje y sonido. La cinta narra la investigación que emprende un inspector de policía, luego que se vea involucrado en un triple asesinato, para localizar y eliminar al único testigo que podría incriminarle.
Otro título a no perderse es el ya señalado Arrugas, film de animación de Ignacio Ferreras, adaptación de la novela gráfica de Paco Roca y dirigido a un público adulto no tanto porque pueda tener violencia o por su atrevimiento, sino más bien por su tema: el Alzheimer, presente en la historia de la amistad entre dos hombres de la tercera edad recluidos en un ancianato. El film fue galardonado con 2 premios Goya: Mejor película de animación y guión adaptado, convirtiéndose en la primera cinta de animación en ganar en esta categoría. Como ya se ha dicho, tendremos a su coproductor y guionista, Ángel de la Cruz, como Invitado de Honor.  
El drama romántico 3 metros sobre el cielo, de Fernando González Molina, es la adaptación española de la exitosa novela del autor italiano Federico Moccia “Tre metro sopra il cielo”, publicada en 1998 y que cuenta la historia de amor entre dos jóvenes pertenecientes a mundos opuestos. Protagonizada por el popular actor español Mario Casas, se ha convertido en la cinta española más taquillera de los últimos tiempos, totalizando más de 1 millón cuatrocientos mil espectadores, fue nominada al premio Goya al Mejor guion adaptado y ha tenido su continuación con Tengo ganas de ti, estrenada en 2012, también adaptación de la segunda novela de Moccia.
El club de los suicidas es una comedia negra de Roberto Santiago, su tercer largometraje, en la que un grupo de hombres y mujeres de una terapia de la Seguridad Social para suicidas, decide hacer realidad un club al estilo de la novela de Robert Louis Stevenson en el Madrid actual y en donde cada semana se jugarán las cartas para ver quién será la víctima y quién el verdugo.
Tras diez años de reconocida trayectoria como cortometrajista Roberto Pérez Toledo da el salto al largometraje con Seis puntos sobre Emma, que para su director es “un drama con elementos de comedia” que narra la osadía de una mujer ciega de casi treinta años que desea profundamente ser madre y emprende una búsqueda desesperada por encontrar al espermatozoide perfecto. La cinta ganó el premio a la Mejor película del Festival de Las Palmas de Gran Canaria, así como también el premio al Mejor guion novel y mejor actriz (Verónica Echegui) del Festival de Cine de Málaga.
Autores de renombre
Los grandes autores no están ausentes en esta décima edición del festival, pues contaremos con la presentación de lo más reciente de nombres tan aclamados y reconocidos como Carlos Saura, Ventura Pons o Fernando León de Aranoa.
Saura vuelve al mundo de una de las expresiones musicales más emblemáticas de España con Flamenco, flamenco, luego de 14 años desde que rodara una película sobre esta manifestación artística. El aclamado cineasta retoma el tema contraponiendo el arte de veteranos representantes del flamenco con los nuevos valores surgidos en los últimos años, reuniendo parte del equipo que ya colaboró con él como lo son el director de fotografía Vittorio Storaro e Isidro Muñoz como  asesor musical.
Por su parte, el catalán Ventura Pons vuelve a la comedia con Año de gracia (Any de gràcia) que narra la difícil relación entre un joven de 20 años y una mujer de 70, cuando tienen que convivir bajo el mismo techo. La conocida actriz Rosa María Sardá es la protagonista en su sexta colaboración con el realizador.
El tema de la inmigración es abordado por Fernando León de Aranoa en Amador, su quinto largometraje, a través de la historia de Marcela, una mujer inmigrante con problemas económicos que consigue un trabajo como cuidadora de un anciano postrado. La película está protagonizada por la actriz peruana Magaly Solier (La teta asustada) y Celso Bugallo, quien ya había trabajado con el director en Los lunes al sol (2002).
La producción argentino-española Elefante blanco, de Pablo Trapero, un drama sobre la labor de dos curas en una barriada de Buenos Aires, que estuvo presente en Cannes y protagonizado por Ricardo Darín, es la cinta invitada a esta edición del FCE 2012.
Muestras paralelas
Este año el Festival de Cine Español 2012 cuenta con una muestra de seis títulos reconocidos con distintos premios Goya en diferentes categorías.
Así, se presentarán títulos algunos ya vistos y otros que no se han exhibido en Venezuela. Entre los ya conocidos se encuentran Celda 211, el drama carcelario de Daniel Monzón, ganador de 8 premios Goya, incluyendo mejor película, director y actor (Luis Tosar), y El secreto de sus ojos, de Juan José Campanella, ganador del Oscar al Mejor film extranjero, coproducción argentino-española.
Los films no conocidos son La soledad, el segundo largometraje de Jaime Rosales, que narra paralelamente la vida de dos mujeres madres con sus problemas y superaciones, ganador de tres premios Goya, Mejor película, director y actor revelación (José Luis Torrijo); También la lluvia, quinto largometraje de la actriz, guionista y realizadora Icíar Bollaín, que cuenta cómo el rodaje de una película sobre Cristóbal Colón se complica con las protestas por el agua de la comunidad en un pueblo de Bolivia, film ganador de tres premios Goya y seleccionado para representar a España en el Oscar; y finalmente el dramaYo, también, de Álvaro Pastor y Antonio Naharro sobre la relación entre un hombre de 34 años con síndrome de Dawn y una compañera de trabajo, ganador de 2 premios Goya, Mejor actriz (Lola Dueñas) y canción.  
Finalizando, tendremos una muestra de seis cortometrajes dirigidos por igual número de jóvenes realizadores, una oportunidad única para conocer las propuestas de futuros talentos españoles.
La muestra la conforman Libra, de Carlota Coronado, premio del público en el Festival de Guadalajara; Strike 2, de Arturo Prins; Diez minutos, de Alberto Ruiz Rojo, ganador del Goya al Mejor cortometraje; Salvador, historia de un milagro cotidiano, de Adfelatif Hwidar, también ganador del Goya al Mejor corto de ficción; Llévame a otro sitio, de David Martín de los Santos; y El viaje de Said, de Coke Rioboo, film musical realizado en plastilina, ganador del Goya al Mejor corto de animación.
En esta edición contamos con el patrocinio de las reconocidas empresas, tales como: EL NACIONAL, ONDA LA SUPERESTACIÓN, E ENTERTAINMENT, A&E, THE HISTORY CHANNEL ,  BIOGRAPHY CHANNEL, REPSOL, CERVEZA ZULIA, FESTEJOS PLAZA,  TELEFÓNICA Y MOVISTAR
Para mayor información visite: 
www.grancine.net
www.trasnochocultural.com

En Caracas hay para todos


A veces pensamos que nuestra ciudad es limitada, no es así, en tiempos de crisis, son muchas las opciones que van apareciendo. En esta oportunidad retomando mi blog, les voy a recomendar dos opciones en este post. Nada tienen que ver una de la otra, es solo una muestra de la pluralidad creativa que se van inventando mientras se nos cierran otras.
Si hay algo que hay que reconocer es que ese dicho que repiten muchos caraqueños “aquí no hay nada que hacer” es los más falso que he oído. Si hay mucho que hacer y aquí van mis recomendaciones.




Hoy más que nunca, el venezolano tiene una sed de información de nuestro pasado, una forma de entender nuestro presente.
El  martes próximo 30 de octubre a las 6.30 en en la librería el Buscón en Trasnocho Cultura, estará Nicomedes Febres Luces en una tertulia, acompañado de Carlos Alarico, para hablarnos de su recién editado libro “Crónicas de las mujeres que inquietan a los hombres”. Un libro que aborda historias de aquellas mujeres que fueron importantes en la vida de muchos, y despreciadas por una sociedad completa.
Excelente oportunidad para escritores, historiadores, curiosos y todo aquel que le gusta hurgar en nuestro pasado para comprender el presente.






Masajes con la técnica Kobido en Caracas.

En otro orden de ideas, que nada tiene que ver con historias, la gente de  www.oshooasis.com ofrece un taller para aquellos que quieran prepararse en las habilidades de los masajes y tratamientos para ayudar a las personas a sentirse mejor.
KOBIDO es un tratamiento facial de rejuvecimiento de gran alcance. Es una rama de la Medicina Tradicional Japonesa en la que se combina conceptos médicos asiáticos tradicionales y técnicas faciales japonesas tradicionales. Ayuda a liberar la energía y la tensión bloqueada en los músculos faciales, principales y del cuello.

El Taller se divide en dos partes:
Parte I del 26 al 28 de Octubre.
Parte II del 01 al 04 de Noviembre.

Para mayor información visite www.oshooasis.com.
Calle Roraima. Qta. Liana, Urba. Chuao. Telf.: 0212-9912979.

martes, junio 26, 2012

Hay algo sinfónico entre tú y yo


Uno de los músicos más versátiles de los últimos tiempos, Pedro Castillo, guitarrista, cantante y compositor, cumplió con el sueño de grabar un disco totalmente sinfónico y para ello se unió a la primera orquesta fundada en Venezuela y en América Latina, La Orquesta Sinfónica de Venezuela, Patrimonio Artístico y Cultural de la Nación, para grabar en vivo y engalanado: Hay algo sinfónico entre tú y yo, producción ya disponible en las discotiendas del país.

Con anterioridad tanto Pedro Castillo y La Orquesta Sinfónica de Venezuela, experimentaron un encuentro en el Centro Cultural BOD Corp Banca en Caracas, en donde el repertorio fue una reiterpretación de la piezas anteriormente producidas por al cantante y compositor.

Reconocido por su trabajo como solista de Aditus , unos de los grupos emblemáticos de los 70s y 80s . Imposible de olvidar sus maravillosos temas –a los que califica de hijos- siempre persiguió el sueño de grabarlos en el género sinfónico. El sueño se cumplió, y bajo la batuta del Maestro Pedro López, se ejecutaron los arreglos, con la ejecución impecable y emocionante de los músicos de la Orquesta Sinfónica de Venezuela.



En Hay algo sinfónico entre tú y yo  Pedro Castillo reúne los temas emblemáticos de su etapa con Aditus y algunos temas de sus discos solistas.  El público podrá disfrutar de La vida no me alcanzará, No te vayas ahora, Quiero ser tu héroe, Tiempo, Un momento de luz, Mi amplificador, Perdiendo altura, No te pueden apagar, Algo eléctrico y Victoria, temas arreglados sinfónicamente por Pedro López. Los temas Anhelos, Háblame de ti, Yo soy aquel, Río y Amarte en Inglaterra fueron arreglados sinfónicamente por el Maestro Ángel Quiñones.

Pedro Castillo es acompañado por una banda de músicos excepcionales. Juan Ángel Esquivel en las guitarras, José Pepe Rivero en el bajo, Gilberto Bermúdez en los teclados y coros y Rodrigo Núñez en la batería. Junto a ellos el equipo técnico en tarima compuesto por Luis Hernández y Víctor Montezuma. La grabación fue ejecutada por Darío Peñaloza, Rafael Rondón y Rafael Carrero. La mezcla estuvo a cargo de Darío Peñaloza. Juan Biancardi realizó el diseño gráfico del disco y las fotografías son de Boris Centeno. La producción musical es del mismo Pedro Castillo  y la producción ejecutiva de Boris Centeno y Pedro Castillo.
Mucho orgullo siente el propio músico y compositor, Pedro Castillo de anunciar el lanzamiento de Hay algo sinfónico entre tú y yo: “Las canciones contenidas en este disco han estado conmigo desde siempre, las vi nacer y crecer cuando eran sólo ingenuas melodías, con el tiempo se hicieron mayores de edad y se fueron con todo aquel que las hizo suyas. Siento que ya no me pertenecen, pero soy feliz porque han acompañado a tanta gente en momentos importantes de su vida y con este disco se visten de gala, como si se graduaran, como si se me casaran...".
Para Alejandro Montes de Oca, presidente de la Junta Directiva de la Orquesta Sinfónica de Venezuela, la grabación de Hay algo sinfónico entre tú y yo junto a Pedro Castillo refuerza la activa participación de la OSV junto a los grandes talentos nacionales: “Pedro Castillo como compositor y músico de gran fuerza expresiva marcó el gusto musical del venezolano de los años 80 y 90. Sus canciones son icónicas dentro de la cultura pop no sólo en Venezuela, sino más allá de nuestras fronteras. Por eso acompañarlo realmente fue un placer, porque en este disco el público podrá disfrutar de lo mejor de Pedro Castillo, un músico excelente y de gran versatilidad, ejemplo para todas las generaciones de músicos en nuestro país”.  
Hay algo sinfónico entre tú y yo le da otra dimensión musical a unas canciones que identifican un momento clave de la historia de la música popular en Venezuela. Pedro Castillo y la Orquesta Sinfónica de Venezuela han vestido de etiqueta unos temas que originalmente se hicieron en los géneros pop, balada y rock y los han convertido en  reinventadas expresiones artísticas para una legión de fieles fanáticos y para las nuevas generaciones que saben apreciar el talento de nuestros músicos.

Una producción que complacerá a muchos melómanos, seguidores del Compositor y cantante, y a los amantes de la OSV por llevar a cabo esta alegre propuesta musical.

jueves, junio 21, 2012

Desvelos y Devociones: Un retrato del periodismo narrativo venezolano




Cada año la empresa Bigott desarrolla un encuentro con casi una veintena de periodistas que cubren distintas fuentes en diversas regiones del país.
Un  intenso trabajo de 5 días queda plasmado en las páginas de un libro llamado Desvelos y devociones. Este  encuentro con la investigación y el periodismo narrativo llegó en 2012 a su séptima edición, liderado por dos comunicadores de amplia trayectoria, Alfredo Meza y Albor Rodríguez.

Cuatro de la tarde una hora “interesante” para una sala de redacción. Además del tecleo de las computadoras y el sonido del teléfono, está el murmullo de los periodistas dando forma a las notas del impreso de mañana o de la edición digital que están por publicar. Desde el año 2005, Bigott recrea esta etapa del día en 20 comunicadores, quienes a través de la guiatura de Alfredo Meza y Albor Rodríguez desarrollan la cobertura de un tema, pero esta vez tomando las herramientas del periodismo narrativo, en especial la crónica, para generar historias que se plasman en la obra Desvelos y Devociones.

En la edición de 2011 Adriana Ortiz, Alirio Leal, Ana Briceño, Angela Rodríguez, Arnaldo Valero, César Noriega, Dairily Atagua, Elvira Villasmil, Elvis Rodríguez, Francisco Briceño. JJ Peña, Jescenia Dovale, Jessica Carrillo. Loys Leso, Pedro Túa, Víctor Sánchez y Militza Zupán participan en esta obra que acaba de ser presentada por la experimentada periodista venezolana Marianella Balbi.

Según Balbi el libro revela “la sensibilidad de sus autores por convertirse en los amplificadores de esas voces que claman ser escuchados por el poder”. Los
protagonistas de cada página de Desvelos y Devociones son voces anónimas, como la de un damnificado caraqueño, o unos pescadores atribulados por una nueva ley, niños curados en el Cardiológico de Montalbán o la de Agustín Blanco Muñoz, personajes cotidianos que viven intensas y en la mayoría dolorosas experiencias. Historias que hemos leído en prensa pero nunca desde un enfoque en el que el uso de la narración y la descripción son las protagonistas.

Para Bigott este reconocimiento solamente busca contribuir a que el periodismo que se produce en Venezuela no sólo haga crecer sus capacidades para darse cuenta de la realidad del país, sino que ese ejercicio profesional ocurra bajo parámetros que gratifiquen al lector.

miércoles, junio 20, 2012

Inició “La Fiesta de La Convivencia Caracas 445”





Una oportunidad para que los ciudadanos festejen, durante un mes, a Caracas, recorriendo los espacios públicos,compartiendo, rescatando su identidad y siendo protagonistas de una gran celebración.

El Alcalde Metropolitano, Antonio Ledezma, anunció el lanzamiento de la “Gran Fiesta de la Convivencia Caracas 445”, una celebración que persigue consolidar en una agenda cultural única diferentes iniciativas con el objeto de festejar el cumpleaños de la ciudad y enviar mensajes positivos a los caraqueños enmarcados en los valores de la tolerancia, el
respeto, la inclusión y la reconciliación.



 “Es un mes para festejar a Caracas con una fiesta que abra la posibilidad de celebrar nuestro orgullo y para rescatar nuestra identidad. Tenemos héroes anónimos y muchas generaciones que trabajan para que Caracas vuelva a ser la Gran Sucursal del Cielo, donde le demos cariño e iniciemos su recuperación. Es una fiesta que nos involucra a todos. Quisiéramos que
estuviera participando también el municipio Libertador, pero eso lo recuperaremos muy pronto. Esta es una fiesta para la convivencia, porque necesitamos convivir, que todos seamos indispensables. Es una fiesta para reunirnos todos los representantes de Caracas y los ciudadanos de todos los sectores. Es una fiesta de la reconciliación, queremos paz, confraternidad y mucho diálogo para demostrar que juntos podemos articular los proyectos que debemos impulsar para hacer de Caracas una ciudad para la vida”, destacó.

En esta ocasión, la fiesta tendrá un mes de duración, desde el 25 de junio hasta el 25 de julio, de manera de integrar a todas las agendas culturales previstas por cada uno de los municipios y la Gobernación de Miranda. Además, se han incorporado diversas organizaciones y eventos como la Feria Iberoamericana de Arte (FIA), la Facultad de Arquitectura de la Universidad Central de Venezuela, el Centro Iberoamericano de Desarrollo Estratégico Urbano (CIDEU), y sobre todo, la labor de los constructores de ciudad: movimientos y colectivos que trabajan para hacer de Caracas una ciudad más bonita, más humana y con mayor oferta cultural.
Por otra parte, destacan Una Canción Para Caracas, emblema de la celebración; la elección de Una Reina para Caracas, donde jóvenes representantes de cada parroquia, exponentes de la belleza, personalidad y tradiciones caraqueñas
– quienes además, ya han estado recibiendo formación social, de emprendimiento y ciudadanía - estarán acompañando
cada actividad del 445; así como intervenciones artísticas en muros de zonas populares en los que se unirá el trabajo de
artistas profesionales tomando como temas a héroes locales.

Anoten:
También habrá posibilidades de participar en la web y las redes sociales con las celebraciones en línea: Un regalo para mi ciudad, para enviar de forma electrónica un obsequio de cumpleaños a la Caracas; y La Ciudad desde mi balcón para quien quiera enviar fotos sobre como se ve la ciudad desde el lugar donde vive.

Para mayor información sobre estos eventos pueden visitar la página web www.caracas445.com, o seguir los pormenores a
través de las redes sociales facebook/caracas445 y @Caracas445

viernes, junio 08, 2012

Madrastras de concurso






No siempre tiene que haber una mala en el cuento. Y si alguien puede dar fe de ello es una Madrastra, personaje que ha sido relacionado tradicionalmente con la maldad y el hacer sufrir a los hijos que la vida le ha prestado. En la vida real poca cabida tienen las egoístas madrastras que se han afianzado en el imaginario colectivo gracias a los cuentos como Blanca Nieves o la Cenicienta.

Lo cierto es que la estructura familiar ha variado mucho con los años, y ya la presencia de la madrastra se ha convertido en algo mucho más normal y aceptado. Tanto así que ya incluso es posible celebrar el Día de la Madrastra, el cual tiene lugar el cuarto domingo de junio (este año cae el 24). Se eligió esta fecha para celebrar a las madrastras pues pasados los días de la madre y del padre, solo restaba rendirle homenaje a la pieza que falta en una familia compuesta: la Madrastra.

Sin embargo –y a pesar de lo cada vez más común que se hace esta figura dentro de la sociedad-  son pocas las historias reales que se cuentan de estas valientes  mujeres que entran en una familia ya iniciada y que se integran a una dinámica para aportar nuevas cosas y enriquecerla.

Ante la falta de referentes serios en español que expliquen lo que significa el ser madrastra, desde su lado más humano y personal, la periodista Floralicia Anzola publicó el año pasado el libro “Señora Madrastra”, un volumen que nace de una profunda investigación bibliográfica y de una revisión muy personal de sus experiencias vividas en ese rol.

La publicación del libro ha desatado una suerte de frenesí sobre el tema, abandonado hasta entonces, que puesto sobre el tapete de manera oportuna un tema socialmente relevante. Son cada vez más mujeres que se han solidarizado con lo expresado por la autora y que han encontrado al fin una historia con la que pueden identificarse plenamente.

Bajo esa premisa, se ha iniciado la búsqueda formal de otros relatos positivos y optimistas de lo que significa ser madrastra en la actualidad que puedan ser compartidos y disfrutados por el público. La idea es que estos textos se publiquen en la página web  www.0800flor.net y se sumen al cuerpo informativo sobre el tema, partiendo siempre desde el lado vivencial y humano de cada quien.

Estas colaboraciones de las madrastras de la vida real compartidas en la web pueden hacer que sus autoras reciban maravillosos premios. Sólo hace falta promocionar las historias publicadas a través de las redes sociales y las que obtengan mayor cantidad de “me gusta” recibirán un reconocimiento especial en la celebración del día de la Madrastra.

Las sencillas instrucciones para participar están publicadas en http://www.0800flor.com/dia-de-la-madrastra. La invitación es entonces para llenar de buenas historias sobre madrastras las búsquedas de la web en español, cambiar el estereotipo y rendir homenaje a estas mujeres que tanto hacen por brindar un hogar feliz. Que esas malas malvadas, como los personajes de Charlize Theron o Julia Roberts, se queden solo en la gran pantalla.